Rencontrez les compagnons et apprenants de la promotion 2026 du Centre de compagnonnage en Île-de-France !

Lise Barembaum est scénariste depuis 2019, après avoir été journaliste de nombreuses années. Elle écrit au sein de l’atelier séquenciers de la série quotidienne de TF1 Demain nous appartient et a co-écrit la série diffusée par OCS Croisement Gaza Boulevard Saint-Germain. Elle développe actuellement une série médicale pour Studio TF1 et une comédie romantique autobiographique pour Fédération Studios-MEAC et Gaumont Télévision.

Après une expérience dans le secteur privé, Aïcha Latrochse consacre au cinéma. Elle intègre un atelier d’écriture de l’association 1789 puis les Gobelins, où elle suit la formation « Écrire un projet de fiction audiovisuelle/cinéma » sous la direction du réalisateur et scénariste Christophe Blanc. Elle développe actuellement une bible pour un projet de série.

Giulio Callegari a passé quatre ans chez Radio Nova puis trois ans chez CANAL+ comme auteur sur plusieurs émissions (Le Before, Le Grand Journal, la Cérémonie des César, etc…) avant de prendre la direction d’écriture du Bureau des Auteurs de CANAL+ pendant 2 ans. Il a créé les séries Validé et Terminal pour CANAL+. Il a sorti son premier film en tant qu’auteur-réalisateur Un Monde Merveilleux en 2025.    

Abdellah Bouhend est un auteur et scénariste franco-algérien, né en Haute-Savoie. Diplômé de Sciences Po Paris et de la London School of Economics, il a d’abord travaillé dans le domaine des ONG puis dans les affaires publiques, notamment sur des projets liés à la transition écologique et à l’inclusion sociale. Aujourd’hui, nourri par son histoire personnelle et ses engagements, il explore dans son écriture les tensions entre identités, cultures populaires et mutations politiques. Il aime faire émerger des personnages ancrés dans le réel, traversés par des enjeux sociaux, intimes et historiques. Il développe des projets de fiction qui interrogent l’héritage colonial, le numérique, la géopolitique et les bouleversements écologiques.

Diplômé du CEEA en 2013 après des études en sciences sociales des religions, Fabien Champion fait ses armes sur la coordination d’écriture d’Engrenages (CANAL +) puis sur la série Mongeville (France 3) dont il co-écrit une dizaine d’épisodes. Plus récemment, il a travaillé sur la série A l’instinct (Polar 90’, France 2) et assuré la direction d’écriture des deux premières saisons d’A Priori (Comédie polar 10 x 52’, France 3) tout en intervenant comme formateur dans différentes structures. Et puisque la vie ne se résume pas au scénario, il aime pédaler à travers la campagne et gravir des montagnes, en particulier dans les Alpes où il vit désormais.

Après une enfance expatriée entre Bruxelles, Mexico et Dakar, Claudia Lopez s’installe à Paris l’année de ses vingt ans. Diplômée de la Sorbonne en science politique, elle tire un nouveau cap et intègre l’ESEC – cursus : métiers du plateau. Quelques années à exercer comme assistante à la réalisation la familiarisent avec les tournages mais c’est à l’écriture qu’elle revient, avec le Master de scénario et d’écritures audiovisuelles de Paris X – Nanterre. Ses réalisations de courts-métrages, un documentaire Les roses et les bleus et une fiction Trouble sur le rail, ont en commun de mettre en avant des personnages féminins complexes et réalistes et d’interroger les formes variées du « vivre ensemble » dans la société française.

D’abord chargée de production, puis directrice d’écriture et scénariste pour diverses séries d’animation (comme Donjons et Chatons et Norman n’a pas de super pouvoirs), Charlotte Donadieu assure actuellement la direction d’écriture de la saison 4 d’Oscar et Malika, toujours en retard produit par Watch Next Media, projet sur lequel elle accompagne Estelle Courret.

Originaire des Alpes, Estelle Courret se forme au métier de comédienne à l’Acting Studio de Lyon avant de s’installer à Paris. Elle découvre les plateaux de cinéma (Miss, Gladiator II) tout en développant une pratique d’écriture plurielle, mêlant poésie (Une bouteille à l’amer), théâtre (6ème sens) et arts du cirque (Métacorps). Après une formation au CEFPF, elle explore aujourd’hui l’écriture scénaristique, portée par le désir de récits sensibles et singuliers. Son court-métrage Les Fleurs d’Amal, lauréat de la bourse d’aide à l’écriture Beaumarchais-SACD 2025, est actuellement en développement. Elle est représentée par l’agence Sirius.

Auteur de programmes courts comme Tutotal (Arte) et Encore Vous ? (C+) Maxime Donzel a créé des séries de fiction (Louis 28 pour France.tv, Toutouyoutou pour OCS) et réalisé des documentaires (Tellement gay ! – Arte, Les Voyages de Nicky – France 5). Il a également signé une biographie de l’actrice Joan Crawford, et Pride&Popcorn, une exploration des représentations LGBTQIA+ à l’écran. Il a reçu avec sa co-autrice Géraldine de Margerie le prix Séries Mania de la révélation scénario.    

D’origine coréenne, Heeji Park a d’abord étudié la composition musicale classique dans son pays natal. Souhaitant aller plus loin dans son apprentissage du cinéma et de l’écriture, elle a fait le choix de s’installer en France. Diplômée d’une Licence et d’un Master en cinéma à Paris, elle a exploré la fabrication de l’image en travaillant comme technicienne audiovisuelle et en pratiquant la photographie, ce qui l’a menée à réaliser quelques expositions. L’envie de raconter des histoires restant le fil conducteur de son parcours, elle se consacre à l’écriture et au développement de projets de films et de séries.  

Autrice, scénariste et productrice, Galatée écrit des bandes dessinées et des séries d’animation depuis plusieurs années. Elle coécrit actuellement avec Pierre Oertel sur la série Chickies, produite par Xilam et diffusée par France Télévisions.  

Comédienne et assistante à la réalisation, Laurine Bauby écrit et réalise cinq courts métrages dont Je suis Malika, finaliste du Nikon Film Festival, en sélection du festival Off-courts. En 2021, elle co-écrit le premier long-métrage de Kaveh Daneshmand, Endless Summer Syndrome, en compétition des festivals Black Nights, Raindance et Fantaspoa. Elle fait partie du comité de sélection des festivals « Très court » et « Paris courts devant ». Férue de comédies et de romcom, elle développe plusieurs projets audiovisuels, dont OM ! série comédie inspirée de son quotidien chaotique d’Office Manager.    

Scénariste, Alice Giordan a écrit pour de nombreuses séries d’animation, notamment Zig & Sharko (Xilam), Les Marsupilamis (Ellipse Animation), Ki & Hi (Mediawan), Alice et Lewis (Blue Spirit) ou encore Chibis Miraculous (Miraculous Corp). Elle accompagne Pierre Doussau sur la série Animal Jack, produite par Ellipse Animation et diffusée par TF1. 

Pierre Doussau, initialement ingénieur diplômé en génie civile, s’est tourné vers la culture et la création. Après un master en gestion culturelle à HEC Paris et une formation en art dramatique et en écriture aux Conservatoires de la Ville de Paris, il a exercé comme médiateur culturel, tout en développant différents projets d’écriture, notamment des séries radiophoniques et des contenus de médiation. Son projet de série Chroniques de Gouesteren, en coécriture, a obtenu la bourse SACD-Beaumarchais Fictions sonores 2022. Dans son univers, on peut rencontrer des taupes qui construisent un métro, une Cendrillon révoltée et des apprentis enquêteurs perdus dans un théâtre en ruine.  

Spécialisé en animation, Simon Lecocq travaille comme scénariste sur plus d’une soixantaine de séries animées (Idéfix et les irréductibles, Oscar et Malika, Grizzy et les lemmings, Les lapins crétins, Zouk, Belle et Sébastien… etc.), participe à la conception de bibles littéraires et à la création de séries (Grosha et Mr B, La vie en slip, Super Lapin, Mille bornes… etc.) et travaille également comme directeur littéraire (À table les enfants, Simon, Super Lapin…) Simon fait actuellement le développement de la série préscolaire P’tit Loup, sur laquelle il accompagnera Emmanuelle Fourault.

Emmanuelle Fourault travaille depuis plus de quinze ans comme seconde assistante réalisatrice sur des longs-métrages et des séries, acquérant une solide expérience du plateau et du travail collectif. Parallèlement, elle a développé ses propres projets d’écriture, explorant la narration à la fois côté pratique et côté créatif. Après une première formation en scénario en 2015 puis l’écriture et la réalisation du court-métrage Célibataire, récompensé par une mention spéciale au Nikon Film Festival (et sélectionné au festival du court métrage humour de Meudon), Emmanuelle développe désormais plusieurs projets mêlant poésie visuelle et tendre comédie.

Après une première expérience de comédienne, Hélène Le Gal se tourne vers l’écriture et signe plusieurs pièces de théâtre. Elle se forme ensuite au scénario à l’Atelier Scénario de La Fémis au début des années 2000. Depuis, elle enchaîne les projets pour la télévision, avec une prédilection affirmée pour la comédie. Directrice de collection de Fais pas ci, fais pas ça, elle a également participé à l’écriture de séries comme Kaboul Kitchen, Escort Boys, Voltaire, Mixte, Les Randonneuses…

Fahima Bousba a commencé sa carrière à Bruxelles dans l’entrepreneuriat social avant d’effectuer un virage complet pour se former à l’art dramatique au Conservatoire de Versailles. Elle a donné des ateliers d’improvisation auprès de publics réfugiés et migrants, ainsi qu’auprès de mineurs sous-main de justice. Son souhait: lier sa passion pour le spectacle vivant et son appétence pour le travail social. En 2023 elle entre à Kourtrajmé et y développe un court-métrage actuellement en financement. Elle collabore depuis à l’écriture de deux séries et d’un documentaire.

Thomas Mansuy est scénariste. Il a débuté sa carrière dans le domaine du programme-court avant de bifurquer vers les formats longs, en polar et en comédie, avant de définitivement s’orienter vers le genre. Aujourd’hui, il développe ses propres séries. Il a créé et écrit Killer Coaster, sur Prime Vidéo, 2 saisons de Panda pour TF1, Lucky Luke sorti sur Disney+ et bientôt sur France Télévisions. Il co-écrit tout avec son partenaire Mathieu Leblanc, et c’est ensemble qu’ils investissent désormais le terrain du cinéma. 

Après des études littéraires, Mathilde Guzzo intègre les conservatoires parisiens. Diplômée en art dramatique, elle devient par la suite comédienne, autrice et metteuse en scène. Après plusieurs années dans le spectacle vivant, Mathilde se tourne vers l’audiovisuel, en se formant notamment à l’écriture de séries au CEEA. Elle travaille, seule et en binôme, sur l’écriture de séries audio soutenues par Beaumarchais-SACD et le ministère de la Culture ; ainsi que sur le court métrage Le Magasin des compliments, diffusé sur TF1 et TF1 Séries Films. Mathilde est particulièrement animée par les projets de comédie, qu’elle estime nécessaires dans un monde de plus en plus anxieux. 

Scénariste et réalisatrice, Géraldine de Margerie a co-écrit Toutouyoutou (OCS), co-écrit et co-réalisé Louis 28 (FranceTV Slash) avec Maxime Donzel, séries produites par Agat Films. Elle a également participé à l’écriture de Grandiose et Le Diplôme (TF1), à l’écriture et à la réalisation des épisodes de la websérie Loulou (Arte) ainsi que l’unitaire du même nom, et à l’écriture des deux saisons de Week end Family (Disney +). En 2015, elle écrit et réalise La boum de Julia Ferrari, court-métrage produit par Domino Films. Elle est également co-créatrice avec Maxime Donzel du programme Tutotal et l’auteure du Dictionnaire du Look, une nouvelle science du jeune publié en 2010 aux éditions Robert Laffont.   

Dès son plus jeune âge, Arslane Kelani est bercé par Louis de Funès et par des sitcoms africaines. Né de parents immigrés et sans aucune connexion avec le monde de l’audiovisuel, il préfère poursuivre un bac +5 en droit, plutôt qu’un rêve jugé inatteignable. Suite à un événement familial douloureux, il se sert de l’écriture comme refuge et comme outil pour comprendre certaines zones d’ombres de sa vie. Ce faisant, il prend conscience de la réelle puissance des récits et décide de quitter son emploi de juriste pour enfin vivre son rêve de s’exprimer à travers les images et le son. 

Depuis vingt ans, Diane Morel écrit et dirige l’écriture de séries animées internationales comme Géronimo Stilton, Le Petit Prince ou encore Les Trois Mousquetaires. Elle écrit des scénarios en cours de production, mais conçoit et développe aussi de nombreux projets animés tels que Nelly & César, Oui-Oui Détective au Pays des Jouets, Le Petit Prince et ses amis, Splat et Harry, La Quête d’Ewilan, Les Nouveaux Malheurs de Sophie, Réminiscence Adonis… Elle dirige l’écriture de séries internationales de haut vol (parmi lesquelles Les Trois Mousquetaires).

Marion Motel Après des formations en photographie et audiovisuel, Marion Motel s’enfuit joyeusement à Paris, y écrit et réalise ses premiers projets. En 2024, elle est finaliste du concours de scénario 5×2 min du GREC et de la cinémathèque de Grenoble, puis sélectionnée en atelier avec le GREC. En 2025 son projet de court-métrage Made in the sun (produit par Bonnes Soeurs Productions et Duno Films) est en sélection officielle à Valence Scénario, et à l’Atelier jeunes auteur·ices du festival Tous Courts d’Aix. Elle développe également plusieurs projets de série, habités de questionnements sur l’appartenance, le passage de l’enfance à l’âge adulte, et d’héroïnes qui ne demandent pas quoi faire à l’homme du film.

Kevin Païs est directeur d’écriture pour TAT productions où il a commencé́ sa carrière en 2015 en tant que scénariste. Il a été en charge de l’écriture de la saison 3 des As de la Jungle puis travaillé en tant que script doctor, directeur d’écriture et scénariste sur de nombreux projets d’animation, comme Lisa et Kolos pour CANAL+. Directeur d’écriture en 2024 de la série Norman n’a pas de super pouvoirs (France TV), il a parallèlement été responsable de développement chez Millimages entre 2022 et 2025 : il a, entre autres, contribué au développement de Bin Buddies et du long-métrage Les Lascars 2.     

Après des études de lettres et de philosophie à la Sorbonne, Clara Roman travaille comme chargée de développement au sein de sociétés de production et devient coordinatrice des Résidences So Film de Genre. Ces expériences lui permettent d’accompagner les auteurs dans les différentes étapes de l’écriture, un travail qui nourrit son rapport au scénario. En parallèle, elle réalise un premier court autoproduit et présente en 2025, Tauro, un scénario de court-métrage, au Festival Européen du Film court de Brest.  

Marine Piffeteau est scénariste d’animation pour la télévision. Actuellement, elle écrit sur plusieurs séries d’animation dont Vampirette et moi, produite par Bayard et diffusée par France Télévisions, sur laquelle elle accompagne Léa Ryckelynck, mais aussi La Famille Martin, série produite par SAMKA (diffusion sur Gulli) et Mogu & Perol, produite par Zephyr Animation (diffusion sur France Télévision).

Léa Ryckelynck se passionne très tôt pour le cinéma et les séries TV. Après plusieurs expériences professionnelles dont du développement et de la coordination d’écriture, elle saute le pas vers son rêve de toujours : raconter ses propres histoires. Elle se forme chez Paris Ateliers auprès de Séverine Courlet, puis au Master scénario et écritures audiovisuelles de l’Université Nanterre, où elle confirme son goût pour l’écriture collaborative et le format sériel. Elle développe actuellement plusieurs projets de fiction au stade de l’écriture.

Jean-Marc Rudnicki écrit sur de nombreuses séries 90′ et 52′ (récemment Face à Face, Haute saison, et Tom et Lola), et développe de nouveaux concepts. Il est aussi réalisateur pour la télévision (Liés pour la vie, Un avion sans elle, Les bois maudits…), et il donne régulièrement des cours dans des écoles audiovisuelles. 

Scénariste, Anthony Mialet développe des polars, des drames et des comédies qui s’intéressent à celles et ceux qu’on ne voit pas assez : les invisibles, les cabossé.e.s, les seconds rôles de la société qu’il s’obstine à vouloir placer au premier plan. Aujourd’hui, il a définitivement troqué les plateaux et les pourboires pour des intrigues, des personnages et des cliffhangers, avec la volonté de faire rimer divertissement et engagement.  

Comédienne, scénariste et réalisatrice, Elodie Wallace écrit pour le théâtre (Molière du seul-en-scène en 2023 pour Tout le monde savait interprété par Sylvie Testud), le cinéma (Zénithal réalisé par JB Saurel, sorti en 2024, Le Roi du Game réalisé par Eric Judor sortie prévue en octobre 2026) et la télévision (Mad, unitaire pour France 2, et Lost in Depression, série de 7×26’ qu’elle co-écrit avec Deborah Grundman et réalisera pour OCS). Elle est aussi écrivaine et publie un premier roman Juste un chagrin d’amour, chez Flammarion en juin 2026.

Charlène Mallet est lectrice de scénario et consultante junior. Elle accompagne les auteurs débutants dans leur écriture. D’abord diplômée en sciences politiques, elle se reconvertit en 2020 dans l’audiovisuel en suivant sa première passion : les séries. Après une première expérience en chaîne, elle se rapproche de l’écriture en tant qu’assistante de développement pour des séries et unitaires. Après quelques années, elle se lance dans l’écriture de ses propres projets de films et séries en parallèle de son activité de lectrice consultante. En 2025, elle co-crée avec plusieurs scénaristes émergents le collectif d’auteurs Ctrl S, qui s’articule autour de l’entraide, de feedbacks collectifs et de projets collaboratifs.

Directeur d’écriture des séries Underdog, Paf le chien et les Blagues de Toto, Csaba Zombori a récemment écrit sur les séries Frnck, Karaté Mouton, Mister Magoo et Compostman. Il a également occupé le poste de chargé de développement littéraire à Superprod et collabore avec des humoristes sur l’écriture de leurs spectacles. Il est le compagnon de Coline Madec sur la série Vet Academy, produite par Superprod et diffusée par TF1 (TFOU).   

Coline Madec est scénariste et consultante en développement basée à Paris. Après un parcours dans le jeu, la réalisation et la production, en France puis à Los Angeles, elle accompagne pendant plusieurs années auteurs et projets avant de se consacrer pleinement à l’écriture. Formée notamment à la Fémis et à Mille Sabords, elle développe aujourd’hui des films et unitaires qui mêlent comédie, émotion et regard social. Son travail explore les liens familiaux, les croyances et les questions d’identité. Elle porte actuellement plusieurs projets, dont J’irai pas gentiment, Les Dents de Marilyn et Au bord de la Terre. Son écriture cherche à allier exigence narrative, poésie et profondeur humaine.